Je pratique, comme beaucoup sans doute, la photo et la vidéo à titre de loisir ou à titre professionnel et il se trouve que je m’intéresse depuis longtemps aux sujets qui sont considérés à tort ou à raison comme des sujet photo. Je m’y intéresse justement pas seulement pour faire des photos mais aussi parce que je me suis rendu compte que ces sujets pouvaient aussi s’appliquer pour des vidéos. Alors dans ce tuto, j’ai dégagé quatre grands sujets que je vous propose qui à la base ont plutôt des propriétés photos et on va voir comment les utiliser en vidéo. Vous allez voir c’est tout à fait passionnant !
Pour chaque sujet, j’aborde tout d’abord l’idée photographique puis j’explique la façon dont le vidéaste peut s’y prendre pour adapter le même sujet en vidéo. Voilà, c’est parti !
Filmer des plats
A la base, faire des images de plat c’est vraiment un thème photo, d’ailleurs les photos de plat ont un succès considérable. Ainsi la dernière fois que j’ai consulté le site spécialisé Getty image, on m’a proposé 119481 (!) photos de plat et de manière générale Instagram a beaucoup favorisé le succès de la photo culinaire. Rien d’étonnant finalement : n’importe quel détenteur d’un compte Insta peut envoyer la photo d’un plat à toute sa mailing-list. Le but ici c’est le partage enthousiaste façon de dire « regardez donc comme ça a l’air bon le plat que j’ai commandé au restaurant ! » ou que j’ai préparé moi-même dans ma cuisine.
C’est un sujet relativement facile à photographier, hors photo publicitaire bien sûr. On peut rester assis et photographier le plat selon un angle oblique mais le mieux c’est de se placer à la verticale du plat donc en se mettant debout. Il faut quand même faire attention à l’éclairage et il faut de préférence débrayer le flash pour ne pas dénaturer la couleur des aliments, et voilà on a fait la photo d’un plat servi au restaurant ou de son plat préféré fait maison !
En vidéo maintenant, on a un atout qui n’existe pas en photo c’est qu’on peut facilement commenter la composition du plat et si c’est un plat que vous avez préparé vous-même, vous avez l’option de montrer les ingrédients que vous ajoutez au fur à mesure et vous construisez ainsi votre séquence très facilement. Se montrer soi-même ce n’est pas forcément nécessaire car c’est le plat qui est la vedette mais ce n’est pas totalement interdit : si c’est au restaurant une idée simple et bien c’est de faire parler la personne qui vous accompagne qui est en face de vous et on peut ainsi filmer à la fois le plat et la personne qui commente. Enfin mais c’est plus rare, si vous connaissez un un chef cuistot ou un patron de restaurant ,vous pouvez laisser parler le professionnel sur le plat qu’il est en train de préparer.
Un collègue reporter d’image Yan Figuet avait d’ailleurs ainsi interrogé le patron d’un restaurant en Argentine, séquence réalisée à l’occasion d’un reportage qu’il avait fait lors d’un du monde. Voilà, passons au sujet suivant.
Filmer selon la règle des Tiers
La règle des tiers c’est avant tout une règle photographique qui aide le photographe débutant, et même parfois le photographe expérimenté. Ca l’aide à composer ses photos. Le principe bien connu est de placer le sujet principal de sa photo sur un des points de force de l’image : ces points de force il y en a quatre. Ils sont situés à intersection des deux lignes horizontales et des deux lignes verticales qui composent un cadre à part égale.
Bien sûr cette règle, elle fait débat chez les photographes expérimentés notamment qui s’en affranchissent fréquemment. En fait cette règle photo peut aussi s’appliquer en vidéo lorsque le sujet principal reste au même endroit du cadre sans bouger beaucoup comme c’est par exemple le cas lors d’une interview. Ben oui, l’air de rien, c’est quasiment toujours la règle des tiers qui est appliquée consciemment ou pas dans les interviews.
C’est aussi le cas de ce chat dans un village de en Sicile qui est quasi immobile sur son balcon et que j’ai pu filmer selon cette même règle des tiers. La règle des tiers peut aussi s’appliquer sur des sujets en léger mouvement mais qui conservent grosso modo le même emplacement et la même proportion dans le cadre. C’est le cas avec ce guide touristique du Kerala dont le visage reste quasiment au même endroit du cadre ou de ce chien dont la tête bouge un peu mais qui reste grosso modo positionné sur le même point de force. Voilà passons au sujet suivant…
Filmer en mode vertical (« mode Portrait »)
La vue verticale a longtemps caractérisé un mode typiquement photographique : on photographie en vertical des monuments, des immeubles, des portraits, des oiseaux etc. mais depuis la généralisation du smartphone, on photographie et on filme incomparablement plus en mode vertical qu’en mode horizontal. Ce phénomène est dû principalement à la forme et au mode de préhension d’un smartphone qui s’effectue d’une seule main et d’une seule main il est autrement plus facile de photographier / filmer en vertical CQFD.
Certes il y a des gens qui photographient ou qui filment en horizontal, j’en fais d’ailleurs partie, pas tout le temps, mais c’est un mode de filmage qui reste quand même assez marginal. Mais est-il approprié de filmer en vertical en vidéo ? La réponse est oui en partie : on peut considérer que certains sujets vidéo se prêtent mieux que d’autres à la prise de vue verticale. Premier exemple : c’est le cas des travellings sur une route car ce qui est intéressant c’est la profondeur et la perspective que donne la route les abords de la route étant généralement moins intéressant. Deuxième exemple : il existe des sujets naturellement verticaux comme cette chute d’eau dont la verticalité exprime bien la majesté du sujet.
Enfin troisième exemple avec cette vue aérienne filmant un pont suspendu : la vue verticale procure véritablement ici une belle magnificence à la scène alors qu’une vue horizontale aurait probablement affaibli l’effet produit sur le spectateur.
Maintenant le vrai problème de la vue verticale en vidéo : il reste que si vous faites un vrai petit film il faut tout le temps filmer en vertical pour conserver l’homogénéité du format du film et ça c’est une éventuelle contrainte dont il faudra être conscient. L’Open gate peut vous sauver la mise : c’est un format 4/3 où vous choisissez au montage le ratio d’image. Voilà passons au dernier sujet.
Filmer des paysages
Un dernier sujet typiquement photo, c’est de capturer des vues de paysage : le caractère immobile du paysage sa nature contemplative sont particulièrement bien adaptés à la prise de vue photo mais ce thème convient aussi à la vidéo surtout depuis que la résolution 4K et même parfois 5,3k ou 6K, voire 8K, permet de réaliser de très belles vidéos de paysage parfois en mode cinéma. En fait la vidéo peut apporter beaucoup de dynamisme dans la vue de paysage : d’abord il peut y avoir des éléments mobiles au cœur de ce paysage qui viennent animer la scène. C’est le cas de ce chien qui tente de creuser un trou dans un névé face au majestueux Mont-Blanc. C’est aussi le cas de ces camions qui sillonnent la route d’un désert iranien.
La dynamique dans un paysage c’est aussi cette superbe vallée face à laquelle le vent anime légèrement la jupe de cette jeune femme. De plus, en vidéo versus photo, on peut surtout ajouter très facilement un commentaire soit en direct et c’est très vivant façon blog, soit c’est moins vivant mais c’est plus facile à faire avec une voix off en post-production audio. On a au moins deux styles possibles de commentaires : soit on filme un paysage et on commente le lieu d’un point de vue descriptif ou d’un point de vue géographique par exemple soit on veut ajouter une touche poétique et on filme en déclamant une pensée philosophique.
Bref, comme on le voit il existe finalement beaucoup de façon sde rendre la vidéo de paysage au moins aussi intéressante sinon plus qu’en photo. Voilà j’espère que ces quelques idées de sujet photo déclinables en vidéo vous auront plu.
